目次
第１章 オルガンとは
1 オルガンのしくみ（廣野嗣雄）
2 鍵盤からパイプまで（廣野嗣雄）
3 音色を変えるには（廣野嗣雄）
4 ストップの基礎知識（馬淵久夫）
5 オルガン用語（馬淵久夫）
第２章 オルガンの構造と作りかた
1 オルガンができるまで（廣野嗣雄）
2 パイプ（横田宗隆）
3 風箱（横田宗隆）
4 送風装置（横田宗隆）
5 鍵盤（須藤宏）
6 アクション（須藤宏）
7 ストップ・アクション（須藤宏）
8 補助装置（須藤宏）
9 デザインとケース（須藤宏）
第３章 オルガン演奏の基礎
1 音楽を読む（廣野嗣雄）
2 鍵のタッチとリリース（廣野嗣雄）
3 フレージングとアーティキュレーション（廣野嗣雄）
4 レジストレーション（今井奈緒子）
5 デュナーミク（強弱法）（今井奈緒子）
6 アゴーギク（速度法）（今井奈緒子）
第４章 オルガンとその音楽の歴史
1 起源から西ヨーロッパ中世盛期まで（馬淵久夫）
2 中世後期とルネサンス（馬淵久夫）
3 イタリア（金澤正剛・浅井寛子）
4 ネーデルラント（Jean-Philippe Merckaert）
5 スペイン（Andres Cea Galan）
6 フランス（馬淵久夫・深井李々子)
7 ドイツ（松居直美・廣江理枝）
8 オーストリア・東欧諸国とスイス（小林英之・馬淵久夫）
9 イギリス（Scott Shaw）
10 アメリカ合衆国（Steven Dieck）
11 その他の地域（松居直美・小林英之）
北ヨーロッパ／ロシア／バルト三国／メキシコと中南米／アジア諸国
12 19～20世紀の演奏様式（廣野嗣雄・馬淵久夫）
第５章 日本のオルガン史
１ キリシタン時代（深堀彩香）
２ 明治時代～第二次世界大戦（千田寧子）
３ 第二次世界大戦後の復興期（馬淵久夫）
４ オルガン文化の受容と同化（馬淵久夫）
５ 日本のオルガン作品（保田紀子）
