目次
まえがき
第１章 クラシックってなに？
クラシックってなに？──官能と邪悪の賛歌がクラシックだ！
バロック音楽ってなに？──人工的なおもしろさを楽しむ
古典派ってなに？──成熟したアダルト音楽か？
ロマン主義ってなに？──万年青年の大暴れ？
印象主義ってなに？──繊細で曖昧な美しさ
民族楽派ってなに？──国民国家は国民芸術を求める
題名があったりなかったりするのはなぜ？──なくてもいいことはいいのだが……
交響曲ってなに？──クラシックの代名詞
管弦楽曲のおもしろさとは？──オーケストラ音楽のキモ
協奏曲ってなに？──クラシックで最も生ぐさいジャンル
ソナタってなに？──ソナタの起源は「楽器による歌曲」
弦楽四重奏の魅力──構造や緻密さを楽しむ
ソナタ形式ってなに？──弁証法的物語を音楽で表現
クラシックはヨーロッパのもの？──国際化は商業化
クラシックとキリスト教──やはり無視できない精神構造
クラシックより古い音楽ってあるの？──クラシックの歴史はたかだか二百五十年
バロックより古いクラシックってあるの？──ルネサンス音楽はエロ
クラシックの作曲家はいまもいるの？──生きているのにクラシックの不思議
楽譜の秘密──好きな曲に「入れ込む」ためのツールとして
クラシックと演奏の文化史──「演奏」がとやかくいわれる歴史的背景
第２章 こんな作曲家がいるのだ
アントニオ・ヴィヴァルディ（1678～1741）──すばしっこいのがとりえ、ではない
ヨハン＝セヴァスティアン・バッハ（1685～1750）──バロックの天才をＣＤで知る
ヴォルフガング＝アマデウス・モーツァルト（1756～1791）──天才すぎてチョコレートにまでなる不幸
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770～1827）──楽聖呼ばわりされた気むずかし屋
フランツ・シューベルト（1797～1828）──冬の荒土をさすらいつづけた永遠の辻音楽師（ルビ：ライアーマン）
エクトール・ベルリオーズ（1803～1869）──革命の時代が生んだ自家中毒性反逆児
フェリックス・メンデルスゾーン＝バルトロディ（1809～1847）──ゼクシィも唖然の名作ぞろい
フレデリック・ショパン（1810～1849）──ゲイバーのマダムが語るピアノ詩人
ローベルト・シューマン（1810～1856）──市民社会の規範のなかで屈折するロマン主義
フランツ・リスト（1811～1886）──インチキ聖職者の神秘の世界
アントン・ブルックナー（1824～1896）──きわめつけの変人による傑作交響曲
ヨハネス・ブラームス（1833～1897）──高音・多湿・暗所はお好き？
ピヨートル・イリッチ・チャイコフスキー（1840～1893）──生涯で最もたくさん泣いた作家
アントニン・ドヴォルザーク（1841～1904）──ボヘミアの鉄道マニアは、発想豊かなメロディ・メーカー
クロード・ドビュッシー（1862～1918）──20世紀音楽はワーグナーの呪縛から解放されたか？
グスタフ・マーラー（1860～1911）──虫けらに全宇宙を見たマージナル・マン
リヒャルト・シュトラウス（1864～1949）──テクニックのお化け
新ウィーン楽派──おしゃべりにあてはめて考える
モーリス・ラヴェル（1875～1937）──古典主義の破局を夢みる最後の古典主義者
ベーラ・バルトーク（1881～1945）──誠実な民族精神探求者の光と影
イーゴリ・ストラヴィンスキー（1882～1971）──20世紀型芸術家の典型
セルゲイ・プロコフィエフ（1891～1953）──スターリンに鍛えられた天才
ドミートリー・ショスタコーヴィチ（1906～1975）──政治と音楽のはざまに生きた20世紀の証言者
伊福部昭（1914～）──ゴジラ音楽のルーツはどこにあるか
武満徹（1930～1996）──武満とタケミツのあいだに
第３章 演奏の謎に迫る
指揮者の仕事ってなに？──いろいろ忙しい職業です
演奏家によって音楽が違って聞こえる？──問題は「演奏家によって音楽が違って聞こえない」ことのほう
オーボエの秘密──なぜ音合わせを仕切るのか
管楽器の雑学──知って得する？ミニ情報
フルートは金属なのに木管楽器？──木管楽器と金管楽器の正しい区別の仕方
打楽器は騒音？──騒音と楽音の違いは規則性にあり
名器ってエッチな意味？──音楽家の物欲はここへ向かう
天才少年・少女は学校を怠けているの？──失敗すればこの世の地獄
楽器は進化したのか？──大昔の楽器を復元する理由とは…
絶対音感の価値──あれば便利だが、そんなこと教育してるのは日本だけ！
ヴィルトゥオーソは名人──この人たち、やっぱりフツーじゃない！
巨匠ってなに？──長生きすることのトク
「円熟の名演」ってテンポが遅いこと？──「打撃の神様」になったつもりで考えてみよう
朝比奈隆（1908～2001）はどこが偉いの？──日本一のカリスマ指揮者
誰が信用できる評論家？──評論は料理と同じかな
音楽雑誌はなにを読む？──情報をうまくつかむには
ウィーン・フィルはどこがすごいの？──たしかにきれいな響きではある
ベルリン・フィルはそんなのうまいの？──「兄ちゃん、なんか文句あるのか」の暴力楽団？
「サイトウ・キネン」ってなにを記念してるの？──師匠への際限なき愛のなせるワザ
ドイツのベスト・オーケストラはどれ？──オーケストラ王国の群雄割拠
アメリカのベスト・オーケストラはどれ？──ランク好きなアメリカ人
Ｎ響は日本のトップ？──でも要望はあります
Ｊクラシックってなに？──当世日本人気質に合わせたクラシック再編集
第４章 こんな演奏家を聴いてみよう
ヴィルヘルム・フルトヴェングラー（1886～1954）──神格化された名指揮者
ブルーノ・ワルター（1876～1962）──全盛期の小悪魔的魅力
ブルーノ・ワルター（1876～1962）──泣き落としの名人
オットー・クレンペラー（1885～1973）──謎の名指揮者
ハンス・クナッパーツブッシュ（1888～1965）──拍手の嫌いなカリスマ指揮者
ヘルベルト・フォン・カラヤン（1908～1989）──エロティックな具象彫刻のような……
セルジュ・チェリビダッケ（1912～1996）──「美は観念である」を実践した斬新な方法論
ギュンター・ヴァント（1912～2002）──「当たり前」を極限まできわめた、偉大なる普通人
スタニスラフ・スクロヴァチェフスキ（1923～）──職人技がさえる遅咲きのモダニスト
ピエール・ブーレーズ（1925～）──あの気合はどこにいった
ニコラウス・アーノンクール（1929～）──クラシックの源流を示す音楽家
ロリン・マゼール（1930～）──果てしなく続く演奏スタイルの変遷に未来はあるか？
クラウディオ・アバド（1933～）──指揮界初のメンタル系労災？
ズービン・メータ（1936～）──インドの山奥で修業が必要
エリアフ・インバル（1936～）──超一流を拒んだ指揮者の行く末は？
小林研一郎（1940～）──スポ根アニメ系のノリが生み出す感動
クリストフ・エッシェンバッハ──（1940～）──戦争孤児のトラウマ
ケント・ナガノ（1951～）──マニア系若手指揮者
チョン・ミュンフン（1953～）──人気ありすぎが新たな心配
サイモン・ラトル（1955～）──独自の遠近法を武器に歴史に挑む
準・メルクル（1959～）──いまいちばんお薦めの注目株
ロシアの指揮者たち──旧ソ連は豪傑養成所だったのか
ドイツの指揮者たち──変人・怪人博物館
ヴィルヘルム・ケンプ（1895～1991）──情緒派の大家
ウラディーミル・ホロヴィッツ（1904～1989）──なんでも自分流の名人
フリードリヒ・グルダ（1930～2000）──寂しがり屋の変人ピアニスト
グレン・グールド（1932～1982）──風変わりの代名詞
中村紘子（1944～）──彼女が持つ「イメージ」となるべく離れた曲を聴くべし
ウラディーミル・アシュケナージ（1936～）──超優秀なツアー・コンダクター
ダニエル・バレンボイム（1942～）──「ツッコミどころ」満載の人生と音楽
マルタ・アルゲリッチ（1941～）──ピアノ界の「女・長嶋茂雄」
マウリツィオ・ポリーニ（1942～）──ピアノ技術の「未来」を強制的に始めた男
内田光子（1948～）──鍵盤上の名マッサージ師のキーワードは「ビミョー」
ヴァレリー・アファナシェフ（1947～）──異形の「文学・演劇系」ピアニスト
スタニスラフ・ブーニン（1966～）──試験に出る（かもしれない）ブーニン総まとめ
エフゲニー・キーシン（1971～）──リサイタルは三部構成です
ヤッシャ・ハイフェッツ（1901～1987）──ヴァイオリンの王様
ギドン・クレーメル（1947～）──ヴァイオリンを抱いた陶酔家
ギドン・クレーメル（1947～）──ステージ姿は爬虫類のようだが演奏はすごい
チョン・キョンファ（1948～）──異常なエネルギーは大食から？
ピンカス・ズーカーマン（1948～）──美音の王様
アンネ=ゾフィー・ムター（1963～）──クネクネの女王
マキシム・ヴェンゲーロフ（1974～）──これからどうなる天才少年
ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ（1927～）──愛と情熱のチェリスト
ジャクリーヌ・デュ=プレ（1945～1987）──悲劇のチェリスト
ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ（1925～）──現代の歌曲王
エディタ・グルベローヴァ（1943～）──歴史に残るテクニシャン
ハーゲン弦楽四重奏団／エマーソン弦楽四重奏団／カルミナ弦楽四重奏団──弦楽四重奏の第四世代
ドイツの弦楽四重奏団──弦楽界の二重らせん構造
第５章 コンサートの本音情報
演奏会の情報はどうやって知る？──けっこういろいろな手があります
チケットの入手法──いまよりさらに多様化・個別化する傾向にあります
女性演奏家がエッチな格好をしているわけ──本当は全裸がいいに決まってる。でもね
いい席ってどこ？──あなたの席の上に「屋根」はありますか？
首都圏の大ホール洗いざらい──めったに満員にならない哀しさ
首都圏の室内楽ホール洗いざらい──小さくてもいいホールが増加中
おもな主催者は？──大手二社十一財団法人＋その他おおぜい
海外でクラシックを聴きたい！──一度は本場で楽しもう
コンサート、開演前にこれだけはご注意！──クラシックのファンって、怒ると怖い
第６章 オペラの本音情報
ヴォルフガング=アマデウス・モーツァルト（1756～1791）──バカに終わらない喜劇が書けた人
リヒャルト・ワーグナー（1813～1883）──集団催眠術のカルト教祖
ジュゼッペ・ヴェルディ（1813～1901）──超マジメ人間の激情を聴け
ジャーコモ・プッチーニ（1858～1919）──イタリア・オペラの軟派巨匠
リヒャルト・シュトラウス（1864～1949）──ソツのない大職人
アルバン・ベルク（1885～1935）──「犯行現場」のオペラ
ロシア・オペラの名曲は？──寒さのなかで育った果実
はじめて見るにはどれがいい？──オペラ初夜のハウツー
オペラの切符はなぜバカ高いの？──高いにはそれなりの理由も
オペラハウスってなに？──劇場を動かすシステム
演出ってなに？──視覚化の魔法
どの演出家がおもしろい？──現代の最先端はこの人たち
ペーター・コンヴィチュニー（1945～）──いまドイツで最高にもてはやされる演出家
ウィーン国立歌劇場の魅力は？──人生は夢、劇場は夢
ミラノ・スカラ座のすごさは？──イタリア・オペラの殿堂
メトロポリタン歌劇場のよさとは？──アメリカの最高劇場
お薦めのオペラハウスはどれ？──世界漫遊できずとも
新国立劇場ってどう？──早くも行政改革の対象
日本語のオペラもあるの？──名作がないわけじゃない
第７章 ＣＤの謎
ＣＤの値段がまちまちなのはなぜ？──安いものは百円から
リマスターってなに？──音をよくする魔法？
ＳＰってなに？──一度聴けば、えも言われぬ再生音の虜に
リアル・ライヴってなに？──無味乾燥したライヴへの反動
メーカーによって音に特徴がある？──作り手の個性が音を決める
ＮＡＸＯＳはなぜ安い──いまや世界を制するマイナー・レーベル
ラジカセでクラシックは聴ける？──問題は装置じゃなくて聴き手
子どもに聴かせるクラシックＣＤ──妊娠中、育児中のお母さま必読
ＣＤのじょうずな買い方ってあるの？──勝手なこと、言わせてもらいませう
アンケート
あとがき
